Pamela Gauna, la voz de La Fiesta
28/08/12 | Se prepara para compartir su experiencia a través de un Taller de Canto... Pamela fue la voz del tema oficial de la Fiesta de Disfraces 2012. Magazine! se contacto con ella para que nos cuente, de donde viene y hacia donde va...
1 / 4
¿Como empezaste?
Empecé acá en Paraná, en el teatro a estudiar danzas clásicas con Olga Cepeda y Susana Gómez.
¿Donde aprendiste?
Después continué en Santa Fe con Maria Elisabeth Sture. Y paralelamente hice algo de piano con César González y Guitarra con mi papá, Elvio Gauna. Estudié 4 años Comunicación social y formé mi primera banda de Rock y blues, K'sibaco.
¿Quienes te ayudaron?
Gustavo Pérez fue el primero en confiar en mi como cantante y hacíamos ciclos en el Juan L Ortiz cuando él tenía el bar. Eran temas míos, poemas a los que comencé a ponerle música y necesitaba alguien que los cante.. Y entonces, apareció el canto.
Tenía 20 años. Comencé a cantar en bares. Y luego Favio Vides me convocó para su revista. Luego vino Pedro Navaja, un musical dirigido por Eduardo Farías, donde actué por primera vez con Sergio Topo Obaid, con música de Gastón Destri. Ahí conocí a Milagros Reñé, una excelente actriz de nuestra provincia quien acepta dirigir una performance basada en la vida de Alejandra pizarnick, junto a Analia Hernández, inaugurando el espacio "La Panadería" en el viejo mercado central. Durante este periodo realicé cursos de canto con Juan Rodó, fui invitada a cantar con Miguel Botafogo y audicioné para la beca intercambio de Julio Bocca. La obtuve con 24 años y me di el gusto de formarme con los mejores. Mi beca era solventada directamente por Chet Walker, quien mantiene el legado de Bob Fosse (Chicago, All That Jazz, Cabaret, Sweet Charity) en el mundo.
Resido por 8 años en Buenos Aires y Roxana Amed me invita a tomar clases de canto con ella. La admiraba desde siempre como cantante, escritora y compositora y quien es mi ejemplo a seguir en todo lo relacionado con la música. Entablé una amistad a través de estos años. En esta etapa trabajé de muchas cosas, para pagarme todas las clases que me interesaban y formarme en todo lo que pudiese.
ESCENARIOS COMPARTIDOS.
Compartí escenario con Juan Rodó, Hernan Piquin, Eleonora Cassano, Julio Bocca, en escenarios como el Maipo y el opera entre otros. Pero también canté en los bares de San Telmo y Palermo, jazz, rock, blues. Compartí escenario muchas veces con Emilio Villanueva (saxofonista y creador junto a Adrian Otero, de Memphis la blusera) y canté en lugares tradicionales de rock como El Roxy de buenos aires entre otros. Obtuve con el mejor promedio en danza la beca para el Point park University en Pittsburgh Pennsylvania otorgada por Valeria Lynch y Anibal Pachano en el congreso de musicales del año 2008. (no pude ir por motivos personales). Empiezo a experimentar conmigo misma una técnica integradora de conceptos que me permitan desarrollar la propia voz y el propio movimiento (integrando conceptos de sonoterapia, técnica Fedora Aberastury (estudio con Cristina Suarez en buenos aires) meditación, autocuración, electromagnetismo, etc.) Doy mi primer curso en Tanzhaus, en la ciudad de Zurich, un laboratorio experimental de danza y artes, con auspicio del gobierno suizo.
PROYECTOS.
Actualmente estoy de paso en Paraná, dando clases de canto particulares, danza jazz y Comedia musical en el estudio Isabel Dayer y Nora Aguilera. y organizando un taller de canto con las características de los cursos que doy en Suiza. Lo estamos programando con mi amigo Marcelo Mangiante para poder realizarlo antes de mi regreso previsto para noviembre.
EXPERIENCIAS.
Quienes me han apoyado siempre han sido principalmente mis padres, mi familia y mis amigos. Quienes muchas veces no han estado de acuerdo con mis decisiones ya que nunca opté por el camino mas recorrido quizás..
Me gusta probar cosas nuevas, investigar, tengo mucha sed de experimentar todo lo que pueda pero desde un lugar de autoconocimiento para no perderme en los personajes que muchas veces creamos para salir a escena.. Eso me divierte y lo disfruto, porque te da la posibilidad de seguir jugando como cuando era chica y me vestía de Madonna y bailaba con mi mamá o mi viejo tocaba la viola y yo la escuchaba cantar.. Lo único que siempre hice desde que recuerdo y nunca abandoné es escribir. Es lo que mas amo hacer. Me la pasaría solo escribiendo.. Escuchando música, y bailando ..Creando cosas nuevas.
El transitar técnicas te da una formación que se necesita muchas veces como una herramienta mas dentro de lo que es la preparación de algo que es mucho mas grande.. Que crece dentro de uno y te sirve para reconocerte. Lo que uno hace te ayuda a saber que es lo que queres de vos mismo y de la vida. Te ayuda a expresar todo eso que está adentro escondido, latente queriendo explotar y llegar a alcanzar a otros.. No hay que trabajar duro, hay que trabajar atento; Siempre insisto con esto de que la concentración te desconcentra.. La relajación y el amor te pone en este estado de atención en donde todo lo que sos, fluye, natural..
¿ Como surge el tema de la Fiesta de Disfraces?
Por eso con el tema de la fiesta fue lo mismo. Yo nunca hice música electrónica ni se lo que se escucha!
Pero cuando me invitaron, (Nicolas, el hermano de mi amigo Gastón Brunori quien a su vez me contactó con Nono Miño) dije si porque la energía y las intenciones, eran similares a las mías.. Probar algo nuevo. Apostar a algo diferente. Y eso es lo que hace que las cosas sean originales. Cuando son únicas.
Arriesgar con el corazón, como sentí que estaban haciendo los organizadores..
Para mi no hay mejor ejemplo que los niños por su pureza e instinto..
Cuando Ioy Uranga me hablaba de la fiesta sus ojos brillaban como los de un niño. Y eso me hizo arriesgarme a mi también.
Hubo muchas cosas que quedaron sin poder llevarse a cabo como la misma canción de la fiesta! Pero todo lo que resignaron fue para cuidar la gente. Inclusive la decisión de no hacer el cierre como estaba programado. Nadie se quedó con mas ganas de que la fiesta siga que los propios organizadores, ya que no se pudieron desplegar todas las ideas que tenían..
Siempre nos queda mucho que aprender.. a todos. Sin excepción.
¿Que sentiste arriba de ese escenario?
La verdad lo que yo viví de cerca fue mucha humildad, agradecimiento, espíritu de superación y entrega..
Nunca había asistido a la fiesta. Fue mi primera vez. Y la alegría, las ilusiones, las ganas de formar parte de algo que no es la realidad que nos obligamos a consumir a diario, se podía respirar en las calles de Paraná... en todos lados!
Mas allá de las especulaciones, gustos, diferencias, lugares de origen, pensamientos, ideas.. si existe una propuesta en la que nos invitan a expresar y compartir nuestra propia individualidad como personas y nos alienta a desdibujar fronteras, y exaltar la alegría que existe en nuestros corazones, al menos yo, quisiera ser parte, y ayudar a que se siga haciendo un camino mas y mas grande por recorrer.
Empecé acá en Paraná, en el teatro a estudiar danzas clásicas con Olga Cepeda y Susana Gómez.
¿Donde aprendiste?
Después continué en Santa Fe con Maria Elisabeth Sture. Y paralelamente hice algo de piano con César González y Guitarra con mi papá, Elvio Gauna. Estudié 4 años Comunicación social y formé mi primera banda de Rock y blues, K'sibaco.
¿Quienes te ayudaron?
Gustavo Pérez fue el primero en confiar en mi como cantante y hacíamos ciclos en el Juan L Ortiz cuando él tenía el bar. Eran temas míos, poemas a los que comencé a ponerle música y necesitaba alguien que los cante.. Y entonces, apareció el canto.
Tenía 20 años. Comencé a cantar en bares. Y luego Favio Vides me convocó para su revista. Luego vino Pedro Navaja, un musical dirigido por Eduardo Farías, donde actué por primera vez con Sergio Topo Obaid, con música de Gastón Destri. Ahí conocí a Milagros Reñé, una excelente actriz de nuestra provincia quien acepta dirigir una performance basada en la vida de Alejandra pizarnick, junto a Analia Hernández, inaugurando el espacio "La Panadería" en el viejo mercado central. Durante este periodo realicé cursos de canto con Juan Rodó, fui invitada a cantar con Miguel Botafogo y audicioné para la beca intercambio de Julio Bocca. La obtuve con 24 años y me di el gusto de formarme con los mejores. Mi beca era solventada directamente por Chet Walker, quien mantiene el legado de Bob Fosse (Chicago, All That Jazz, Cabaret, Sweet Charity) en el mundo.
Resido por 8 años en Buenos Aires y Roxana Amed me invita a tomar clases de canto con ella. La admiraba desde siempre como cantante, escritora y compositora y quien es mi ejemplo a seguir en todo lo relacionado con la música. Entablé una amistad a través de estos años. En esta etapa trabajé de muchas cosas, para pagarme todas las clases que me interesaban y formarme en todo lo que pudiese.
ESCENARIOS COMPARTIDOS.
Compartí escenario con Juan Rodó, Hernan Piquin, Eleonora Cassano, Julio Bocca, en escenarios como el Maipo y el opera entre otros. Pero también canté en los bares de San Telmo y Palermo, jazz, rock, blues. Compartí escenario muchas veces con Emilio Villanueva (saxofonista y creador junto a Adrian Otero, de Memphis la blusera) y canté en lugares tradicionales de rock como El Roxy de buenos aires entre otros. Obtuve con el mejor promedio en danza la beca para el Point park University en Pittsburgh Pennsylvania otorgada por Valeria Lynch y Anibal Pachano en el congreso de musicales del año 2008. (no pude ir por motivos personales). Empiezo a experimentar conmigo misma una técnica integradora de conceptos que me permitan desarrollar la propia voz y el propio movimiento (integrando conceptos de sonoterapia, técnica Fedora Aberastury (estudio con Cristina Suarez en buenos aires) meditación, autocuración, electromagnetismo, etc.) Doy mi primer curso en Tanzhaus, en la ciudad de Zurich, un laboratorio experimental de danza y artes, con auspicio del gobierno suizo.
PROYECTOS.
Actualmente estoy de paso en Paraná, dando clases de canto particulares, danza jazz y Comedia musical en el estudio Isabel Dayer y Nora Aguilera. y organizando un taller de canto con las características de los cursos que doy en Suiza. Lo estamos programando con mi amigo Marcelo Mangiante para poder realizarlo antes de mi regreso previsto para noviembre.
EXPERIENCIAS.
Quienes me han apoyado siempre han sido principalmente mis padres, mi familia y mis amigos. Quienes muchas veces no han estado de acuerdo con mis decisiones ya que nunca opté por el camino mas recorrido quizás..
Me gusta probar cosas nuevas, investigar, tengo mucha sed de experimentar todo lo que pueda pero desde un lugar de autoconocimiento para no perderme en los personajes que muchas veces creamos para salir a escena.. Eso me divierte y lo disfruto, porque te da la posibilidad de seguir jugando como cuando era chica y me vestía de Madonna y bailaba con mi mamá o mi viejo tocaba la viola y yo la escuchaba cantar.. Lo único que siempre hice desde que recuerdo y nunca abandoné es escribir. Es lo que mas amo hacer. Me la pasaría solo escribiendo.. Escuchando música, y bailando ..Creando cosas nuevas.
El transitar técnicas te da una formación que se necesita muchas veces como una herramienta mas dentro de lo que es la preparación de algo que es mucho mas grande.. Que crece dentro de uno y te sirve para reconocerte. Lo que uno hace te ayuda a saber que es lo que queres de vos mismo y de la vida. Te ayuda a expresar todo eso que está adentro escondido, latente queriendo explotar y llegar a alcanzar a otros.. No hay que trabajar duro, hay que trabajar atento; Siempre insisto con esto de que la concentración te desconcentra.. La relajación y el amor te pone en este estado de atención en donde todo lo que sos, fluye, natural..
¿ Como surge el tema de la Fiesta de Disfraces?
Por eso con el tema de la fiesta fue lo mismo. Yo nunca hice música electrónica ni se lo que se escucha!
Pero cuando me invitaron, (Nicolas, el hermano de mi amigo Gastón Brunori quien a su vez me contactó con Nono Miño) dije si porque la energía y las intenciones, eran similares a las mías.. Probar algo nuevo. Apostar a algo diferente. Y eso es lo que hace que las cosas sean originales. Cuando son únicas.
Arriesgar con el corazón, como sentí que estaban haciendo los organizadores..
Para mi no hay mejor ejemplo que los niños por su pureza e instinto..
Cuando Ioy Uranga me hablaba de la fiesta sus ojos brillaban como los de un niño. Y eso me hizo arriesgarme a mi también.
Hubo muchas cosas que quedaron sin poder llevarse a cabo como la misma canción de la fiesta! Pero todo lo que resignaron fue para cuidar la gente. Inclusive la decisión de no hacer el cierre como estaba programado. Nadie se quedó con mas ganas de que la fiesta siga que los propios organizadores, ya que no se pudieron desplegar todas las ideas que tenían..
Siempre nos queda mucho que aprender.. a todos. Sin excepción.
¿Que sentiste arriba de ese escenario?
La verdad lo que yo viví de cerca fue mucha humildad, agradecimiento, espíritu de superación y entrega..
Nunca había asistido a la fiesta. Fue mi primera vez. Y la alegría, las ilusiones, las ganas de formar parte de algo que no es la realidad que nos obligamos a consumir a diario, se podía respirar en las calles de Paraná... en todos lados!
Mas allá de las especulaciones, gustos, diferencias, lugares de origen, pensamientos, ideas.. si existe una propuesta en la que nos invitan a expresar y compartir nuestra propia individualidad como personas y nos alienta a desdibujar fronteras, y exaltar la alegría que existe en nuestros corazones, al menos yo, quisiera ser parte, y ayudar a que se siga haciendo un camino mas y mas grande por recorrer.
